Egon Schiele (1890-1918) - Peasant Jugs Series

 

Egon Schiele (1890-1918) 

Peasant Jugs Series, 1918 

Gouache, aquarelle et crayon sur papier

Collection privée

 Que voit on ?  Une  nature morte de poteriescomem Egon Schiele en a peint quelques unes, parties d'une   série  dédiée, qu'il a réalisé l'année même de sa mort. Le bougeoir sans bougie  au premier plan en est-il le symbole ? 

Rappel biographique : Egon Schiele est un peintre, poète et un dessinateur autrichien qui a laissé 300 peintures, 17 gravures et lithographies, 2 gravures sur bois, de nombreuses sculptures et 3 000 dessins, aquarelles ou gouaches.  Tout au long de son oeuvre le dessin se caractérise toujours par sa netteté, avec un trait marqué, énergique et sûr, parfois même violent.
Il est surtout connu pour ses portraits, autoportraits et nus saisis dans des poses insolites, voire caricaturales, qu'il avait étudié sur certains déments dans un asile psychiatrique, ainsi que sur des positions des marionnettes manipulées.
Il faut préciser enfin la part allégorique très importante de l'oeuvre de Schiele. Les titres de certains tableaux (Agonie, Résurrection…) et certains de ses propos abondent dans ce sens. Le célèbre tableau, La Famille (1918), affirme cette part allégorique : Schiele se représente avec sa femme et son enfant, alors même qu'il n'est pas encore père et ne le sera jamais, car lui, tout comme sa femme enceinte, meurent de la grippe espagnole avant de voir naitre l'enfant. Ce tableau non achevé sera son dernier. 

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2020 - A Still Life Collection
Un blog de Francis Rousseau

Egon Schiele (1890-1918) - Still Life with Flowers and Colored Cloths

Egon Schiele (1890-1918)

Still Life with Flowers and Colored Cloths, 1911 

Oil on wood 

Private collection

Que voit-on  ? Un bouquet de fleurs posés sur une pile de livres. A droite du bouquet :  un cendrier avec deux cigarettes et un coin de lettre dont on peut apercevoir le timbre. Devant le bouquet de fleurs au premier plan :  ce qui est décrit par le peintre comme des  "vêtements colorés ". 

Rappel biographique  : Egon Schiele est un peintre,  poète et un dessinateur autrichien qui a laissé 300 peintures, 17 gravures et lithographies, 2 gravures sur bois, de nombreuses sculptures et 3 000 dessins, aquarelles ou gouaches, parmi lesquelles très peu de n'autres mortes.  Tout au long de son oeuvre le dessin se caractérise toujours par sa netteté,  avec un trait marqué, énergique et sûr, parfois même violent.  Il est surtout connu pour ses portraits, autoportraits et nus  saisis dans des poses insolites, voire caricaturales, qu'il avait étudié sur certains déments dans un asile psychiatrique, ainsi que sur des positions des marionnettes manipulées.

Il faut préciser enfin la part allégorique très importante de l'oeuvre de Schiele. Les titres de certains tableaux (Agonie, Résurrection…) et certains de ses propos abondent dans ce sens. Le célèbre tableau, La Famille (1918), affirme cette part allégorique : Schiele se représente avec sa femme et son enfant, alors même qu'il n'est pas encore père et ne le sera jamais, car lui, tout comme sa femme enceinte, meurent de la grippe espagnole avant de voir  naitre l'enfant;  ce tableau non achevé sera d'ailleurs son dernier.

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2019 - A Still Life Collection 

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Egon Schiele (1890-1918) - Melons

Egon Schiele (1890-1918) 

Melons 

Collection privée 

Que voit on  ?  Une nature morte  très classique dans sa composition qui présente sur un entablement  de table de cuisine en bois partiellement recouvert d'une nappe ou d'un grand torchon, deux melons  et ce qui ressemble à une fleur  de tournesol séchée et retournée et qui n'est pas une fleur de melon.  C'est l 'élément questionnant de ce tableau.

Rappel biographique  : Egon Schiele est un peintre,  poète et un dessinateur autrichien qui a laissé 300 peintures, 17 gravures et lithographies, 2 gravures sur bois, de nombreuses sculptures et 3 000 dessins, aquarelles ou gouaches, parmi lesquelles très peu de n'autres mortes.  Tout au long de son oeuvre le dessin se caractérise toujours par sa netteté,  avec un trait marqué, énergique et sûr, parfois même violent.  Il est surtout connu pour ses portraits, autoportraits et nus  saisis dans des poses insolites, voire caricaturales, qu'il avait étudié sur certains déments dans un asile psychiatrique, ainsi que sur des positions des marionnettes manipulées.

Il faut préciser enfin la part allégorique très importante de l'oeuvre de Schiele. Les titres de certains tableaux (Agonie, Résurrection…) et certains de ses propos abondent dans ce sens. Le célèbre tableau, La Famille (1918), affirme cette part allégorique : Schiele se représente avec sa femme et son enfant, alors même qu'il n'est pas encore père et ne le sera jamais, car lui, tout comme sa femme enceinte, meurent de la grippe espagnole avant de voir  naitre l'enfant;  ce tableau non achevé sera d'ailleurs son dernier.

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2019 - A Still Life Collection 
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Egon Schiele (1890-1918) - Ceramics

Egon Schiele (1890-1918) 

Ceramics, 1918

Private collection 

 Que voit on ?  Une des rares natures mortes d'Egon Schiele qui ne s'est pas beaucoup essayé à ce genre pictural. Ce que cette nature morte de poteries nous révèle laisse bien entendu regretter que nous n'ayons pas plus d'exemples d'incursions (même inavouées) de ce très grand peintre dans ce domaine. Il faut noter que ce tableau a été peint l'année même de sa mort. Le bougeoir sans bougie au premier plan en est-il le symbole ? 

Rappel biographique  : Egon Schiele est un peintre,  poète et un dessinateur autrichien qui a laissé 300 peintures, 17 gravures et lithographies, 2 gravures sur bois, de nombreuses sculptures et 3 000 dessins, aquarelles ou gouaches.

Tout au long de son oeuvre le dessin  se caractérise toujours par sa netteté,  avec un trait marqué, énergique et sûr, parfois même violent. 

 Il est surtout connu pour ses portraits, autoportraits et nus  saisis dans des poses insolites, voire caricaturales, qu'il avait étudié sur certains déments dans un asile psychiatrique, ainsi que sur des positions des marionnettes manipulées.

Il faut préciser  enfin la part allégorique très importante de l'oeuvre de Schiele. Les titres de certains tableaux (Agonie, Résurrection…) et certains de ses propos abondent dans ce sens. Le célèbre tableau, La Famille (1918), affirme cette part allégorique : Schiele se représente avec sa femme et son enfant, alors même qu'il n'est pas encore père et ne le sera jamais, car lui, tout comme sa femme enceinte, meurent de la grippe espagnole avant de voir  naitre l'enfant. Ce tableau non achevé sera son dernier.

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2018 - A Still Life Collection 
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