Max Beckmann (1884- 1950) - Nature morte au Verre d'Absinthe

Max Beckmann (1884- 1950)
Nature morte au Verre d'Absinthe, 1932
Collection privée 

Que voit-on ?  C'est en réalité une nature dans un portrait que l'on voit là.  Portrait d'une jeune femme au turban, dubitative devant le verre de liqueur verte mais en même temps très tentée... Le décor qui part un peu à la renverse, avec ce gros coquillage Bénitier qui envahit le premier plan et lui donne à l'ensemble de la scène aspect très sexuel,  et le rideau  qui semble vole à tous vents, suggère la folie prochaine... Si les couleurs sont ici moins éteintes et sinistres qu'habituellement chez Beckmann, le sujet par contre ne prête pas à l'optimisme !  Il faut avouer que peu de toiles de Beckmann inclinent à l'optimisme d'ailleurs !

Rappel biographique : Le peintre allemand Max Beckmann était aussi graveur, sculpteur et écrivain  et appartenait au Mouvement Expressionniste et plus précisément à la tendance Neue Sachlichkeit (Nouvelle objectivité) de ce mouvement.  Il connut un immense succès en Allemagne jusqu'en 1933,  date à laquelle Hitler arriva au pouvoir et décide que la peinture moderne est dégénérée. Beckmann faisait partie de ces peintres dégénérés que les Nazis persécutèrent pour leur expression artistique. Il dut démissionner de toutes ses fonctions pédagogiques officielles avant que 500 de ses oeuvres ne soient saisies dans les musées. Il quitta l'Allemagne le jour même où Hitler fit son discours sur l'art dégénéré à la radio. Beckmann se réfugia en Hollande pendant 10 ans, puis s'exila définitivement aux Etats-Unis, après la guerre. Le petit nombre de ses natures mortes qui sont parvenues jusqu'à nous sont toutes empreintes d'un symbolisme très puissant.

 

_________________________________________

2021- A Still Life Collection
Un blog de Francis Rousseau

 

 

Max Beckmann (1884-1950)

Max Beckmann (1884-1950) 

Still life with candles and mirror, 1930

Private collection 

Que voit-on ?  Posés sur un guéridon en demi-lune dont le fond est occupé par un miroir rectangulaire,  peints dans l'atmosphère assez sombre caractéristique de ce peintre, trois bougeoirs, chacun armé d'une chandelle. Deux chandelles sont allumées mais, malgré leur flamme ardente, semblent éteintes. Un bougeoir est renversé et sa flamme éteinte découvre une mèche en forme de point d'interrogation. Il y aussi une cruche en verre transparent à moitié remplie d'eau et empêchée de se refléter dans le miroir par un rideau rouge et un journal dont on voit uniquement le reflet dans le miroir, l'original se trouvant quelque part au-delà de la scène peinte.

Rappel biographique : Le peintre allemand Max Beckmann était aussi graveur, sculpteur et écrivain  et appartenait au Mouvement Expressionniste et plus précisément à la tendance Neue Sachlichkeit (Nouvelle objectivité) de ce mouvement.  Il connut un immense succès en Allemagne jusqu'en 1933,  date à laquelle Hitler arriva au pouvoir et décide que la peinture moderne est dégénérée. Beckmann faisait partie de ces peintres dégénérés que les Nazis persécutèrent pour leur expression artistique. Il dut démissionner de toutes ses fonctions pédagogiques officielles avant que 500 de ses oeuvres ne soient saisies dans les musées. Il quitta l'Allemagne le jour même où Hitler fit son discours sur l'art dégénéré à la radio. Beckmann se réfugia en Hollande pendant 10 ans, puis s'exila définitivement aux Etats-Unis, après la guerre. Le petit nombre de ses natures mortes qui sont parvenues jusqu'à nous sont toutes empreintes d'un symbolisme très puissant.

Max Beckmann (1884-1950)

Max Beckmann (1884-1950)
Still Life with large green fruits
Private collection

Que voit-on ?  Sur un entablement improvisé sur la partie supérieure d'une malle  dont on aperçoit la serrure centrale et les fermoirs ou d'une cantine de militaire d'un jaune éclatant : un plat long et de forme ovoïde contenant 3 gros fruits verts (mangues ?) qui donnent son titre à cette composition tout en jaune et vert. Deux serviettes du meme jaune que la cantine invitent le ou les spectateur(s) à la dégustation ...

Rappel biographique : Le peintre allemand Max Beckmann était aussi graveur, sculpteur et écrivain  et appartenait au Mouvement Expressionniste et plus précisément à la tendance Neue Sachlichkeit (Nouvelle objectivité) de ce mouvement.  Il connut un immense succès en Allemagne jusqu'en 1933,  date à laquelle Hitler arriva au pouvoir et décide que la peinture moderne est dégénérée. Beckmann faisait partie de ces peintres dégénérés que les Nazis persécutèrent pour leur expression artistique. Il dut démissionner de toutes ses fonctions pédagogiques officielles avant que 500 de ses oeuvres ne soient saisies dans les musées. Il quitta l'Allemagne le jour même où Hitler fit son discours sur l'art dégénéré à la radio. Beckmann se réfugia en Hollande pendant 10 ans, puis s'exila définitivement aux Etats-Unis, après la guerre. Le petit nombre de ses natures mortes qui sont parvenues jusqu'à nous sont toutes empreintes d'un symbolisme très puissant.

Max Beckmann (1884-1950)

Max Beckmann (1884-1950)

Grande nature morte avec instruments de musique 

 Que voit on ? Sur un entablement de bois plusieurs instruments de musique (des instruments à vents principalement) posés autour d'un cornet qui ressemble étrangement à un chapeau de sorcière écrasant une figurine de poupée renversée. Deux fleurs dans le fond de la composition tempèrent la dureté de l'ensemble.

Rappel biographique : Le peintre allemand Max Beckmann était aussi graveur, sculpteur et écrivain  et appartenait au Mouvement Expressionniste et plus précisément à la tendance Neue Sachlichkeit (Nouvelle objectivité) de ce mouvement.  Il connut un immense succès en Allemagne jusqu'en 1933,  date à laquelle Hitler arriva au pouvoir et décide que la peinture moderne est dégénérée. Beckmann faisait partie de ces peintres dégénérés que les Nazis persécutèrent pour leur expression artistique.  Il dut démissionner de toutes ses fonctions pédagogiques officielles avant que 500 de ses oeuvres ne soient saisies dans les musées. Il quitta l'Allemagne le jour même où Hitler fit son discours sur l'art dégénéré à la radio. Beckmann se réfugia en Hollande pendant 10 ans, puis s'exila définitivement aux Etats-Unis, après la guerre. Le petit nombre de ses natures mortes qui sont parvenues jusqu'à nous sont toutes empreintes d'un symbolisme très puissant.

Max Beckmann (1884-1950)

Max Beckmann (1884-1950)
Still life with cats (1917)
Private collection

Que voit on ?  Exactement ce qu'annonce le tire de façon laconique. Dans le détail il s'agit d'une nature morte de fleurs et de fruits présentée sur une nappe blanche froissée, déposée sur une table à unique pied contourné, encadrée par deux chats noirs, l'un qui sommeille et l'autre dont le peintre capte toute l'attention. Les chats sont des invités permanents des natures mortes depuis la Rome Antique, avec une période de grand succès entre les 16e et 19e siècle. Beckmann remet à l'honneur cette thématique classique avec cependant une nuance de taille : aucun élément alimentaire qui puisse intéresser les fêlins n'est présent dans cette nature morte. Pas de poissons fraichement pêchés ou d'oiseaux tout juste ramenées de la chasse, ou encore moins de gros jambon séchant au bout d'une corde. Des chats végétariens sans doute !  D'où leur air dépité....

Rappel biographique : Le peintre allemand Max Beckmann était aussi graveur, sculpteur et écrivain  et appartenait au Mouvement Expressionniste et plus précisément à la tendance Neue Sachlichkeit (Nouvelle objectivité) de ce mouvement.  Il connut un immense succès en Allemagne jusqu'en 1933,  date à laquelle Hitler arriva au pouvoir et décide que la peinture moderne est dégénérée. Beckmann faisait partie de ces peintres dégénérés que les Nazis persécutèrent pour leur expression artistique.  Il dut démissionner de toutes ses fonctions pédagogiques officielles avant que 500 de ses oeuvres ne soient saisies dans les musées. Il quitta l'Allemagne le jour même où Hitler fit son discours sur l'art dégénéré à la radio. Beckmann se réfugia en Hollande pendant 10 ans, puis s'exila définitivement aux Etats-Unis, après la guerre. Le petit nombre de ses natures mortes qui sont parvenues jusqu'à nous sont toutes empreintes d'un symbolisme très puissant.

Max Beckmann (1884-1950)

Max Beckmann (1884-1950)
Still life with musical instruments
Private collection

Que voit-on ?  Une nature morte très colorée, ce qui n'est pas dans les habitudes tonales de cet artiste dont la palette fut plutôt monochrome et sombre. La musique sans doute propice à l'éclatement de cette joie et de cette danse des instruments qui font éclater les jaunes et les rouges.

Rappel biographique : Le peintre allemand Max Beckmann était aussi graveur, sculpteur et écrivain  et appartenait au mouvement Expressionniste et plus précisément à la tendance Neue Sachlichkeit (Nouvelle objectivité) de ce mouvement.  Il connut un immense succès en Allemagne jusqu'en 1933,  date à laquelle Hitler arriva au pouvoir en Allemagne et décide que la peinture moderne est dégénérée. Beckmann faisait partie de ces peintre dégénérés que les Nazis persécutèrent pour leur expression artistique.  Il dut démissionner de tous ses fonctions pédagogiques officielles avant que 500 de ses oeuvres ne soient saisies  dans ls musées. Il quitta l'Allemagne le jour même ou Hitler fit son discours sur l'art dégénéré à la radio.  Beckmann se réfugia en Hollande pendant 10 ans, puis s'exila définitivement aux Etats-Unis, après la guerre. Le petit nombre de ses natures mortes qui sont parvenues jusqu'à nous sont toutes empreintes d'un symbolisme très puissant.

Max Beckmann (1884-1950)

Max Beckmann (1884-1950)

Still life with two candles

Le peintre allemand Max Beckmann était aussi graveur, sculpteur et écrivain  et appartenait au mouvement expressionniste  et plus précisément à la branche Neue Sachlichkeit (Nouvelle objectivité) de ce mouvement.  Il connut un immense succès jusqu'en 1933,  date à laquelle Hitler arriva au pouvoir en Allemagne et décide que la peinture moderne est dégénérée. Beckmann faisait partie de ces peintre dégénérés que les Nazis persécutèrent pour leur expression artistique.  Il dut démissionner de tous ses fonctions pédagogiques officielles avant que 500 de ses oeuvres ne soient saisies  dans ls musées. Il quitta l'Allemagne le jour même ou Hitler fit son discours sur l'art dégénéré à la radio.  Beckmann se réfugia en Hollande pendant 10 ans, puis s'exila définitivement aux Etats-Unis, après la guerre. Le petit nombre de ses natures mortes qui sont parvenues jusqu'à nous sont toutes empreintes d'un symbolisme très puissant.