Juriaen van Streeck (1632-1687)

Juriaen van Streeck (1632-1687) 

Nature morte aux agrumes (1670)

Hermitage museum, Saint Petersbourg, Russia 

Que voit on ?  Cette composition très classique de l'âge d'or de la nature morte a un peu souffert de ces conditions de conservation, s'est assombrie sous le vernis et n'a pas été restaurée. On y perçoit malgré tout l'éclatante vivacité des rouges, des oranges et des jaunes de même que la subtilité intacte du jeu des reflets dans les verres, le verre de vin blanc contenant le reflet de la fenêtre opposée à la scène comme la tradition le voulait à cette époque.

Rappel biographique : Le peintre néerlandais Juriaen van Streeck appartient à la période de l'âge d'or de la nature morte hollandaise. On a peu de renseignements sur lui ; on ignore même sa date exacte de naissance que l'on suppose être 1632. L'existence de Van Streeck n'est clairement documentée qu'à partir de 1653 à à Amsterdam où il semble avoir été actif toute sa vie.... ou en tout cas jusqu'en 1680, où il abandonne la peinture pour devenir aubergiste. Bien qu'il soit connu aujourd'hui principalement comme un peintre de natures mortes,Van Streeck a peint plusieurs portraits qui sont répertoriés dans les achats d'éminents bourgeois d'Amsterdam. Aucun de ces portraits n'est parvenu jusqu'à nous, (à la notable exception de celui d'un jeune homme noir contenu dans Nature morte aux pêches et citrons publiée dans ce blog) mais la liste des citoyens qui les avaient acquis est suffisamment prestigieuse pour témoigner de sa notoriété de son vivant. Ces natures mortes comportent toutes sortes d'objets, qui n'ont pas forcément une signification symbolique mais sont plutôt prétexte à étudier, à capter le jeu des ombres, des lumières et des reflets  sur les matières. 

Juriaen van Streeck (1632-1687) - Vnaité avec panache

Juriaen van Streeck (1632-1687)
Vanité avec panache
Pushkin Museum

Le peintre néerlandais  Juriaen van Streeck appartient à la période de l'âge d'or de la nature morte hollandaise. On a per de renseignements sur lui ; on ignore même sa date exacte de naissance que
l'on suppose être 1632. L'existence de Van Streeck n'est clairement documentée qu'a partir de 1653 à à Amsterdam  où il semble avoir été actif toute sa vie.... ou en tout cas jusqu'en 1680, où il abandonne la peinture pour devenir aubergiste.  Bien qu'il soit connu aujourd'hui principalement comme un peintre de natures mortes, Van Streeck a peint plusieurs portraits qui sont répertoriés dans les achats d'éminents citoyens d'Amsterdam. Aucun de ces portraits n'est parvenu jusqu'à nous, (à la notable exception de celui d'un jeune homme noir contenu dans Nature morte aux pêches et citrons publiée sur ce blog le 16 Juin 2014) mais la liste des citoyens qui les avaient acquis est suffisamment prestigieuse pour témoigner de sa notoriété de son vivant.
Ses natures mortes comportent toutes sortes d'objets, qui n'ont pas forcément une signification symbolique mais sont plutôt prétexte à étudier, à capter le jeu des ombres et des lumières sur les matières. Il n'en va pas pas tout à fait de même pour celle-ci, très inspirée des natures somptueuses d'un autre maître hollandais de l'âge d'or, Willem Kalf. La symbolique de cette Vanité avec panache de plume  qui fustige l'orgueil  et la pompe martiale ne peut échapper à personne.  C'est aussi une extraordinaire étude de textures opposant en contraste plumes d'autruche, métal précieux, os et papier.

Juriaen van Streeck (1632-1687)

Juriaen van Streeck (1632-1687)

Nature morte au verre et au fruits

Le peintre néerlandais  Juriaen van Streeck appartient à la période de l'âge d'or de la nature morte hollandaise. On a per de renseignements sur lui ; on ignore même sa date exacte de naissance que
l'on suppose être 1632. L'existence de Van Streeck n'est clairement documentée qu'a partir de 1653 à à Amsterdam  où il semble avoir été actif toute sa vie.... ou en tout cas jusqu'en 1680, où il abandonne la peinture pour devenir aubergiste.  Bien qu'il soit connu aujourd'hui principalement comme un peintre de natures mortes, Van Streeck a peint plusieurs portraits qui sont répertoriés dans les achats d'éminents citoyens d'Amsterdam. Aucun de ces portraits n'est parvenu jusqu'à nous (à la notable exception de celui d'un jeune homme noir contenu dans Nature morte aux pêches et citrons publiée sur ce blog le 16 Juin 2014) mais la liste des citoyens qui les avaient acquis est suffisamment prestigieuse pour témoigner de sa notoriété de son vivant.
Ses natures mortes comportent toutes sortes d'objets, qui n'ont pas forcément une signification symbolique mais sont plutôt prétexte à étudier, à capter le jeu des ombres et des lumières sur les matières. Il n'en va pas pas tout à fait de même pour celle-ci, très inspirée des natures somptueuses d'un autre maître hollandais de l'âge d'or, Willem Kalf. La symbolique de cette vanité qui fustige l'orgueil  et la pompe martiale ne peut échapper à personne.  C'est aussi une extraordinaire étude de textures opposant en contraste plumes d'autruche, métal précieux, os et papier. 

Juriaen van Streek (1632-1687)

Juriaen van Streek (1632-1687) 

Nature morte aux pêches et citrons 

Coll. priv.

Le peintre néerlandais  Juriaen van Streeck appartient à la période de l'âge d'or de la nature morte hollandaise. On a per de renseignements sur lui ; on ignore même sa date exacte de naissance que
l'on suppose être 1632. L'existence de Van Streeck n'est clairement documentée qu'a partir de 1653 à à Amsterdam  où il semble avoir été actif toute sa vie.... ou en tout cas jusqu'en 1680, où il abandonne la peinture pour devenir aubergiste.  Bien qu'il soit connu aujourd'hui principalement comme un peintre de natures mortes, Van Streeck a peint plusieurs portraits qui sont répertoriés dans les achats d'éminents citoyens d'Amsterdam. Aucun de ces portraits n'est parvenu jusqu'à nous, si ce n'est celui de ce jeune homme noir qui est contenu ici dans cette nature morte et qui est un véritable chef d'oeuvre. La liste des citoyens qui les avaient acquis est suffisamment prestigieuse pour témoigner de sa notoriété de portraitiste de son vivant.

Ses natures mortes comportent toutes sortes d'objets, qui n'ont pas forcément une signification symbolique mais sont plutôt prétexte à étudier, à capter le jeu des ombres et des lumières sur les matières. Il n'en va pas pas tout à fait de même pour celle-ci, très inspirée des natures somptueuses d'un autre maître hollandais de l'âge d'or, Willem Kalf. La symbolique de cette vanité qui fustige l'orgueil  et la pompe martiale ne peut échapper à personne.  C'est aussi une extraordinaire étude de textures opposant en contraste plumes d'autruche, métal précieux, os et papier.