Felix Valotton (1865-1925)- La viande et les œufs

Felix Valotton (1865-1925)
La viande et les œufs, 1918
Huile sur toile, 38 x 56 cm
Villa Flora

 Que voit on ? Ce que le titre décrit peint avec une précision chirrurgicale 

Rappel biographique : Félix Vallotton, peintre d'origine suisse naturalisé français en 1900, est un artiste à cheval sur deux siècles, deux pays et plusieurs tendances esthétiques, des Nabis à la Neue Sachlichkeit (Nouvelle Objectivité). S'il est aujourd'hui moins connu en France qu'en Suisse, c'est pourtant à Paris, dans les années 1890, que ses gravures sur bois novatrices lui ont valu une renommée qui s'est rapidement étendue à l'Europe entière. Tout au long de sa vie le " Nabi étranger ", comme il était surnommé, s'est intéressé à une gamme étendue de sujets récurrents - intérieurs, toilettes, nus féminins, paysages, natures morte, rendus étranges par son style lisse et froid, aux couleurs raffinées, aux découpages et aux cadrages audacieux. Et bien qu'il ne fût pas toujours compris par la critique de son temps, Vallotton a su s'imposer comme une figure en vue de la scène artistique parisienne et trouver sa place dans le courant moderne, notamment en participant à de nombreuses manifestations internationales d'avant-garde devenues mythiques. C'est surtout à partir de 1910, que Félix Vallotton s’intéresse au genre de la nature morte et le transforme dans chacune de ces toiles.

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2023 - A Still Life Collection
Un blog de Francis Rousseau

Felix Vallotton (1865-1925) - Nature morte avec une tasse bleue et blanche ...

Felix Vallotton (1865-1925),
Nature morte avec une tasse bleue et blanche à côté d'une d'un pot à café en argent, 1887
Collection particulière (signée en bas à droite)

Qu voit on ? Felix Valotton a 22 ans quand il peint cette toile dont le titre décrit avec précision le contenu. Le moins que l'on puisse dire est que cette composition n'est pas apparemment pas représentative de ses productions futures...  et pourtant en y regardant de plus près on risque d'avoir des surprises !  En effet on ne peut pas ignorer les étranges reflets que le peintre a placé sur le pot en argent et qui laisse entrevoir l'autre partie de la pièce tout en la noyant dans une imprécision très abstraite qui fait penser à certaines compositions de... Nicolas de Staël.

Rappel biographique : Félix Vallotton, peintre d'origine suisse naturalisé français en 1900, est un artiste à cheval sur deux siècles, deux pays et plusieurs tendances esthétiques, des Nabis à la Neue Sachlichkeit (Nouvelle Objectivité). S'il est aujourd'hui moins connu en France qu'en Suisse, c'est pourtant à Paris, dans les années 1890, que ses gravures sur bois novatrices lui ont valu une renommée qui s'est rapidement étendue à l'Europe entière. Tout au long de sa vie le " Nabi étranger ", comme il était surnommé, s'est intéressé à une gamme étendue de sujets récurrents - intérieurs, toilettes, nus féminins, paysages, natures morte, rendus étranges par son style lisse et froid, aux couleurs raffinées, aux découpages et aux cadrages audacieux. Et bien qu'il ne fût pas toujours compris par la critique de son temps, Vallotton a su s'imposer comme une figure en vue de la scène artistique parisienne et trouver sa place dans le courant moderne, notamment en participant à de nombreuses manifestations internationales d'avant-garde devenues mythiques. C'est surtout à  partir de 1910, que Félix Vallotton s’intéresse au genre de la nature morte et le transforme dans chacune de ces toiles.

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2019 - A Still Life Collection

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Felix Vallotton (1865-1925) - Pommes

Felix Vallotton (1865-1925)
Pommes
Huile sur toile, 1915
Collection privée 

Que voit-on ? Des pommes...  non pas sur une nappe mais dans une nappe, car il semble bien que la nappe soit ici dépliée sur la table pour y poser son contenu : les pommes. Peinte en pleine Première guerre mondiale,  il émane de cette nature morte au sujet extrêmement simple, dépouillé même, quelque chose d'à la fois tragique et pourtant plein d'espoir.  Comment expliquer cela ?   Il se peut qu'il n'y ait pas dr'autres explications que le génie de Valotton.

Rappel biographique : Félix Vallotton, peintre d'origine suisse naturalisé français en 1900, est un artiste à cheval sur deux siècles, deux pays et plusieurs tendances esthétiques, des Nabis à la Neue Sachlichkeit (Nouvelle Objectivité). S'il est aujourd'hui moins connu en France qu'en Suisse, c'est pourtant à Paris, dans les années 1890, que ses gravures sur bois novatrices lui ont valu une renommée qui s'est rapidement étendue à l'Europe entière. Tout au long de sa vie le " Nabi étranger ", comme il était surnommé, s'est intéressé à une gamme étendue de sujets récurrents - intérieurs, toilettes, nus féminins, paysages, natures morte, rendus étranges par son style lisse et froid, aux couleurs raffinées, aux découpages et aux cadrages audacieux. Et bien qu'il ne fût pas toujours compris par la critique de son temps, Vallotton a su s'imposer comme une figure en vue de la scène artistique parisienne et trouver sa place dans le courant moderne, notamment en participant à de nombreuses manifestations internationales d'avant-garde devenues mythiques. C'est surtout à partir de 1910, que Félix Vallotton s’intéresse au genre de la nature morte et le transforme dans chacune de ces toiles.

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2022 - A Still Life Collection
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Alexander Kuprin (1870-1938) - Nature morte à la citrouille, 1912

Alexander Kuprin (1870-1938) 

Nature morte à la citrouille, 1912 

Galerie Treriakov, Moscou

Que voit-on ?  Posés sur un guéridon recouvert d'une nappe blanche dont les plis du tombé sont mis en relief à la façon d'une fût de colonne antique divers fruits et légumes  poivrons rouge et vert (un sujet rare peint  à la même  époque par Felix Valotton), une citrouille autre sujet assez rare, et une mystérieuse boîte posée sur un cahier.   

Rappel biographique : Le peintre russe Alexander Vasilievich Kuprin  (Александр Васильевич Куприн) est souvent confondu avec l'écrivain Alexandrer Huprin (1870-1938) avec lequel il n'a aucun lien de parenté. Alexander V. Kuprin est surtout célèbre pour ses paysages et natures mortes que l'on ne peut s'empêcher de rapprocher de celles de Cézanne par lequel il fut visiblement influencé. lors de son cours séjour en France en avant la Première guerre mondiale.   

Au début du 20 e siècle, il entra à l'École de peinture, de sculpture et d'architecture de Moscou, où il étudia avec Abraham Arkhipov, Konstantin Korovin et Leonid Pasternak de 1906 à 1910.  L’artiste et un groupe d’adhérents fondent alors l’association Bubnovy Valet (Jack of Diamonds) en 1910. 

En 1920, lil  s'installe à Nijni-Novgorod où il dirige des studios d'art.  En 1924, il revint à Moscou pour se consacrer  à l'aménagement paysager et devient membre du groupe artistique Moscow Painters en 1925.  À partir des années 30 il s'intéresse surtout à exalter les paysages industriels de l'union Soviétique triomphante !

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2019 - A Still Life Collection 
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Felix Vallotton (1865-1925)- Grosse cruche, poires et oeufs

Felix Vallotton (1865-1925)
Grosse cruche, poires et oeufs, 1921
Huiile sur toile, 81x65cm
Musée Pouchkine, Moscou

Que voit on ?  Derrière la belle nature morte aux éléments très disparates : un exercice de style de très haut vol comme seul Valotton ou Fantin-Latour savait les exécuter avec une parfaite maîtrise du jeu des reflets, des transparences ( le petit pot à eau à anse est un chef d'œuvre en soi) et des textures.

Rappel biographique : Félix Vallotton, peintre d'origine suisse naturalisé français en 1900, est un artiste à cheval sur deux siècles, deux pays et plusieurs tendances esthétiques, des Nabis à la Neue Sachlichkeit (Nouvelle Objectivité). S'il est aujourd'hui moins connu en France qu'en Suisse, c'est pourtant à Paris, dans les années 1890, que ses gravures sur bois novatrices lui ont valu une renommée qui s'est rapidement étendue à l'Europe entière. Tout au long de sa vie le " Nabi étranger ", comme il était surnommé, s'est intéressé à une gamme étendue de sujets récurrents - intérieurs, toilettes, nus féminins, paysages, natures morte, rendus étranges par son style lisse et froid, aux couleurs raffinées, aux découpages et aux cadrages audacieux. Et bien qu'il ne fût pas toujours compris par la critique de son temps, Vallotton a su s'imposer comme une figure en vue de la scène artistique parisienne et trouver sa place dans le courant moderne, notamment en participant à de nombreuses manifestations internationales d'avant-garde devenues mythiques. C'est surtout à partir de 1910, que Félix Vallotton s’intéresse au genre de la nature morte et le transforme dans chacune de ces toiles.

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2021 - A Still Life Collection
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Felix Vallotton (1865-1925) - Pois de senteur

Felix Vallotton (1865-1925)
Pois de senteur, 1924
Collection privée

Que voit on ? Une fleur rarement peinte isolée dans les,natures mortes  sans doute parce qu'elle est  trop fragile à conserver coupée. Valotton les dispose dans un pot cruche a anse en céramique vernissée et tire tout le partie de leurs magnifiques couleurs en les présentant sur une nappe à motif indien, aux coloris très vifs, bordés des noir.

Rappel biographique : Félix Vallotton, peintre d'origine suisse naturalisé français en 1900, est un artiste à cheval sur deux siècles, deux pays et plusieurs tendances esthétiques, des Nabis à la Neue Sachlichkeit (Nouvelle Objectivité). S'il est aujourd'hui moins connu en France qu'en Suisse, c'est pourtant à Paris, dans les années 1890, que ses gravures sur bois novatrices lui ont valu une renommée qui s'est rapidement étendue à l'Europe entière. Tout au long de sa vie le " Nabi étranger ", comme il était surnommé, s'est intéressé à une gamme étendue de sujets récurrents - intérieurs, toilettes, nus féminins, paysages, natures morte, rendus étranges par son style lisse et froid, aux couleurs raffinées, aux découpages et aux cadrages audacieux. Et bien qu'il ne fût pas toujours compris par la critique de son temps, Vallotton a su s'imposer comme une figure en vue de la scène artistique parisienne et trouver sa place dans le courant moderne, notamment en participant à de nombreuses manifestations internationales d'avant-garde devenues mythiques. C'est surtout à partir de 1910, que Félix Vallotton s’intéresse au genre de la nature morte et le transforme dans chacune de ces toiles.

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2020 - A Still Life Collection
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Felix Vallotton (1865-1925) - Capucines et prunes

Felix Vallotton (1865-1925)
Capucines et prunes, 1923
Collection privée

Que voit on ? sur un entablement recouvert partiellement d'une nappe blanche plusieurs arrangements de capucines, fleurs que Valotton a beaucoup peint.Iici cette fleur  - qui se consomme -  est disposée en couronnes autour d'un plat de prunes et en bouquet dans un vase blanc. Un livre et une bouteille de vin  apporte à ces nourritures matérielles indispensable complément des nourriture de l'esprit

Rappel biographique : Félix Vallotton, peintre d'origine suisse naturalisé français en 1900, est un artiste à cheval sur deux siècles, deux pays et plusieurs tendances esthétiques, des Nabis à la Neue Sachlichkeit (Nouvelle Objectivité). S'il est aujourd'hui moins connu en France qu'en Suisse, c'est pourtant à Paris, dans les années 1890, que ses gravures sur bois novatrices lui ont valu une renommée qui s'est rapidement étendue à l'Europe entière. Tout au long de sa vie le " Nabi étranger ", comme il était surnommé, s'est intéressé à une gamme étendue de sujets récurrents - intérieurs, toilettes, nus féminins, paysages, natures morte, rendus étranges par son style lisse et froid, aux couleurs raffinées, aux découpages et aux cadrages audacieux. Et bien qu'il ne fût pas toujours compris par la critique de son temps, Vallotton a su s'imposer comme une figure en vue de la scène artistique parisienne et trouver sa place dans le courant moderne, notamment en participant à de nombreuses manifestations internationales d'avant-garde devenues mythiques. C'est surtout à partir de 1910, que Félix Vallotton s’intéresse au genre de la nature morte et le transforme dans chacune de ces toiles.

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2020 - A Still Life Collection
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Félix Vallotton (1865-1925) - Cruche et Hortensia

 

 

Félix Vallotton (1865-1925)
Cruche et Hortensia, 1921
Collection privée

Que voit-on ? Le style de Félix Valotton est immédiatement identifiable entre mille ! Cette façon de jouer avec les textures, les reflets et les transparences qui se réfèrent à la grande tradition de la nature morte tout en la renouvelant totalement  est incomparable. On retrouve ici une des thèmes favoris de Valotton, les reflets dans un verre d'eau et sur la cruche en céramique vernissée.

Rappel biographique : Félix Vallotton, peintre d'origine suisse naturalisé français en 1900, est un artiste à cheval sur deux siècles, deux pays et plusieurs tendances esthétiques, des Nabis à la Neue Sachlichkeit (Nouvelle Objectivité). S'il est aujourd'hui moins connu en France qu'en Suisse, c'est pourtant à Paris, dans les années 1890, que ses gravures sur bois novatrices lui ont valu une renommée qui s'est rapidement étendue à l'Europe entière. Tout au long de sa vie le " Nabi étranger ", comme il était surnommé, s'est intéressé à une gamme étendue de sujets récurrents - intérieurs, toilettes, nus féminins, paysages, natures morte, rendus étranges par son style lisse et froid, aux couleurs raffinées, aux découpages et aux cadrages audacieux. Et bien qu'il ne fût pas toujours compris par la critique de son temps, Vallotton a su s'imposer comme une figure en vue de la scène artistique parisienne et trouver sa place dans le courant moderne, notamment en participant à de nombreuses manifestations internationales d'avant-garde devenues mythiques. C'est surtout à partir de 1910, que Félix Vallotton s’intéresse au genre de la nature morte et le transforme dans chacune de ces toiles.

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