vendredi 29 janvier 2021

Léon Spilliaert (1881-1946) - Flacons, 1909



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Léon Spilliaert (1881-1946)
Flacons, 1909
Encre de Chine, pinceau et stylo sur papier, 48.6 x 63.5 cm
Collection privée.


Que voit-on ?  Posés sur ce qui semble être un rebord de cheminée, devant un tableau qui représente un aplat noir abstrait encadré de blanc (Rothko avant la lettre !), trois gros flacons de verre dont deux vides et un à moitié plein d'un liquide grisâtre.  En transparence, dans les deux flacons vides (mais aussi dans le flacon a moitié plein,) l'aplat noir du tableau dessine une géométrie particulière. 


Rappel Biographique : Léon Spilliaert est un peintre belge ayant fréquenté le milieu du symbolisme belge, dont Maurice Maeterlinck et Emile Verhaeren furent les membres les plus connus. Ses influences vont de Edvard Munch à Fernand Khnopff, mais aussi Nietzsche et Lautréamont, tandis que ses peintures ainsi que les thèmes qu'elles représentent peuvent être rapprochés de ceux d'Edward Hopper, contemporain de Spilliaert. Il fut proche de James Ensor, autre peintre belge. La plupart de ses œuvres sont datées, ce qui en facilite la reconstruction chronologique. Il signe ainsi sa première toile en 1899. Ses toiles se caractérisent par une évidente mélancolie, voir de tristesse, à travers la représentation de larges espaces vides (plages et étendues maritimes), ou d'autoportraits jouant sur les ombres dans les crevasses du visage, un traitement de la lumière façon clair-obscur et une sorte d'irradiation. Certaines de ses œuvres confinent à l'abstraction, par des structures géométriques (diagonales et courbes en cercles concentriques). Son inspiration vient sans doute de la ville où il est né, Ostende, et d'errances nocturnes dans la cité balnéaire au long des plages et des digues. Une ambiance de cauchemar et un certain tragique émanent parfois de ses toiles, ou tout au moins un profond et vague sentiment d'errance et de perdition, de solitude. Les matériaux utilisés sont l'aquarelle, la gouache, le pastel, les crayons de couleur et l'encre de Chine. Ses œuvres sont exposées à Ostende (Beaux-Arts) et à Bruxelles (Musées royaux des beaux-arts de Belgique). On peut voir son Clair de lune et lumières au Musée d'Orsay à Paris. 


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2021- A Still Life Collection
Un blog de Francis Rousseau

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